p158　書法審美看什麼？

‧陳履生　北京國家博物館副館長

該看什麼

星雲大師二十餘年來相繼辦了近百場書法展。他說「請不要看我的字，請看我的心」，確實，大家是在看他的慈悲心，而少有人去關注他寫的字，更少有人從專業的角度去談他的「書法」。顯然，星雲大師為當代書法出了一道難題，該看什麼？只能說，有時候字寫的好壞並不重要，關鍵是表達的訴求，獻愛心時藝術就會退居其次。

精神很重要

而同樣是獻愛心，許多書畫家逢年過節去農村或基層去送字送畫，雖然獲得了受益者的歡迎，可是業內往往看到的並不全是愛心，因為，這種「送」還沒有達到星雲大師那樣的自覺，或者說還缺少內在的精神。無疑，愛心如缺少內在的精神，其表達也只能停留在表面的狀態。對於中國書畫而言，表面性的表達是難以打動人的。

挑戰自我的可能

星雲法師因為在七十歲之後出現眼底鈣化而視力日漸模糊，念及人生不能就此一無所用而想到寫字。視力不佳只能憑心意和感覺，所以有了「一筆字」。這就是不論字數多少，皆一筆而成。他從一兩個字，到四五個字，不斷挑戰自我的可能，直到如今九十時完全看不見，卻出現了並非一筆而就的狀態，實在也是挑戰自我的奇蹟。

「法」也可多樣

對於一位完全看不見東西的人來說，寫字是有困難的。星雲大師用心在看，用心在寫，哪還有什麼必要去談論他的「法」？而他事實上也是有「法」的支撐，只不過不是書法之「法」，而是佛法之「法」。他所宣導的人間佛教，就是基於現實的弘揚；他要求的「做好事、說好話、存好心」是其書法能夠成為藝術的核心。

書法審美的多元

書法在當代比歷史上任何時期都特殊，品讀也好，審美也罷，都表現出了無比豐富的價值觀內涵，有看字的，有看心的，也有看官的，還有看類如社會影響或其他的。不同的角度有不同的層面，不同的層面有不同的追求，但歸根結底都是寫字，看似殊途同歸，實質上是大相逕庭。因此，對於書法再也不能像從前那樣一概而論。

佛教需要文化和藝術

佛教藝術經歷千年的發展，有著一部完整的佛教藝術史。經歷文革之後的佛教復興，寺觀復建，大佛矗立，可是，當代佛教藝術的狀況如何？在建築設計上，大陸的新建和復建能否達到台灣中台禪寺和佛光山的水準，是發展水準的檢驗。而其中博物館或美術館的缺失也表明在文化的推廣上存在問題。失去文化和藝術即失去魅力。

佛教藝術也缺少大家

為了弘法，有了佛像的莊嚴和寫經的流傳。佛教藝術在高僧大德的指引或直接參與下，使得中國的佛教藝術燦爛輝煌，有了像石濤和尚這樣在繪畫史上卓爾不群又影響深遠的畫家，也有了從智永、懷仁、懷素到弘一大師的書法體系。雖然當代不乏能夠寫寫畫畫的佛徒，但缺少在業界有影響力的書畫家，而有點苗頭的又還俗了。

本文刊於二〇一六年三月五日《美術報 '陳履生微言》