p101　◎我對戲劇的淺識

我出生在貧苦的家庭，音樂、戲劇不是一個清苦孩子所能高攀的，何況我又是一個五音不全的人，哪裡有資格與音樂、戲劇沾上邊呢？但是在我生命中，還是與戲劇結下了一些因緣。

還沒有出家前，我不知道自己五音不全，只知道歡喜聽戲，偶爾也會去聽人家唱戲。尤其，我的家鄉一年有一、二次在土地廟前演出的「香火戲」，我都不肯缺席，就是必須走稍微遠一點的路，只要有大人帶，我也總要跟著他們去參加。

一般說來，這種香火戲大多是苦戲，像《陳世美休妻》、《王昭君和番》、《秦香蓮尋夫》、《孟姜女哭倒長城》等，母親藉由這些小說戲曲，知道了許多故事，有時候就會叫認識字的人來說書給他聽。好比我們那裡有一個老太太，雖然是做針繡的，但是他會認字，母親就經常叫他來，給他幾個銅板，讓他說書。

除了聽這許多小說戲曲以外的故事，母親也喜歡京劇。我們雖然家徒四壁，卻還有一台留聲機；我不知道這台留聲機從哪裡來的，只記得經常從這台留聲機的唱片中，播放出許多戲曲，如梅蘭芳的《貴妃醉酒》，這是我母親最喜歡的一齣戲。

當時京劇的四大名旦，除了梅蘭芳以外，還有尚小雲、程硯秋、荀慧生，我母親都耳熟能詳，常常為戲劇裡的人物而喜怒哀樂，我也感染到他的憂悲喜樂。很久以後我才知道，所謂梅、尚、程、荀四大名派，他們在藝術成就上各樹一幟，雄踞舞台，四大派的表演唱腔，各有獨自的劇目、師承，以及傳人，四大名旦也各自成為京劇界的傳奇。

那時候，母親的教育就是任行自由，讓我隨意發展。其實，在那個窮苦的環境裡，想要學什麼、做什麼，簡直比登天還難。但我的幾個舅舅，雖不是此中好手，卻經常與我的母親彼此唱和，倒也增加他們生活中不少的樂趣。

有時候，他們說說書上的故事，像《三國演義》裡的桃園三結義、趙子龍長坂坡救主等，《岳飛傳》裡的宋朝名將岳飛，還有《水滸傳》的及時雨宋江、武松打虎、黑旋風李逵等，故事裡的這許多人物栩栩如生，十分有趣。加上聽聽香火戲，母親雖沒有要我唱，也沒叫我不唱，因為有了這些經驗，成為我追求學習門路的開始，這或許也是中華文化對於民間的一種影響吧。

現代的兒童學習，都是從上幼兒園開始，但在我那個時候，學校我沒進去過，私塾、書房倒是有，只是每個人進去讀書，必須要繳交四個銅板。四個銅板可以買兩塊燒餅，有時候就是有了四個銅板，捨不得買燒餅，就去上書房。因為是斷斷續續的學習，也沒有什麼特別心得，有時就只是呆呆的坐在那裡，給先生管教。所以童年的時候，我比較不喜歡念書，而喜歡在生活裡學習。

偶爾經過說書人家的邊上，因為進去聽要錢，我們就在窗戶下偷偷聽他幾段，也覺得快樂無比。有時候，家鄉會來一些流浪漢沿路叫唱，好比一個老頭子旁邊帶著小女孩，手裡拉著胡琴，在路上唱歌賣藝，也沒有房子，也不知是否還有親人，不過，以現在來看，應該算是街頭藝人。他們的身世多半很可憐，別人施捨幾個銅錢，他們就唱上一段，我也可以不用花錢駐足聽唱，跟著別人一起沾光了。

稍微大一點之後，聽見鄉村的人一罵人就說，那個人像個曹操，就知道曹操很壞；那個人像個秦檜，就曉得秦檜是個奸臣；又提到關雲長、劉備、張飛、岳武穆等，就了解他們是怎麼樣的忠義，這些都讓我很歡喜聽。原來，從他們的罵人裡面，也能聽出一些做人處世的道理。因此，我來台灣後，在《中央日報》裡讀到一篇〈進德錄〉，讓我的印象很深刻。大意是：

王陽明先生帶學生出去講學，在路上，聽到兩名婦女在互相對罵。

甲婦罵乙婦說：「你不講天理啊！」

乙婦回答甲婦說：「你才沒有良心啊！」

王陽明聽了就對學生說：「你們注意聽了，他們兩個人在講道啊！」

學生回答說：「老師，他們不是在講道，他們在相罵呀。」

老師說：「怎麼會呢？你看，他們一個講『天理』，一個講『良心』。天理良心不是道，是什麼呢？」

學生一聽，也覺得有道理。

不過，王陽明還是補了那麼一句話說：「學生們，天理良心，拿來要求別人，就會相罵啦！要求自己，就是道喔！」

除了戲劇以外，像是人家丟下的報紙、垃圾堆裡撿到的報紙，甚至人家看過不要，丟在地上的報紙，也都成為我累積知識的點滴來源。最早，是先從報上的插圖開始了解，但那個時候報紙的插圖並不多見。漸漸的，我從報紙裡，也可以知道一些時事、一些人物以及一些社會情況了。

不過，哪裡天天有好運氣都能撿到報紙呢？有時候，知道有人要買東西，我就說，我替你去買。因為一般茶食店都是用報紙包東西，買過以後，我就跟那許多鄉親說：「你把包的報紙送給我好嗎？」他們感到很奇怪，便取笑我說：「奇怪？你要一顆糖果我就給你，舊報紙有什麼用呢？」在我心中，一份舊報紙比糖果還有功用啊！在這樣的程度之下，我就到棲霞山出了家，做了和尚。當時我十二歲，而在這之前，我就與戲劇結緣了。

我出家以後，師父志開上人叫一位擔任知客的大實法師負責管教我，大實法師只教我不准看，不准說，從來沒教過我什麼見聞。我每天都呆呆的坐在客堂裡，時光就這樣一天一天的過去。但沒有多久，時運來了，還是我的師父說：「你的年紀太小了，自己一個人沒有人教你不行啊！還是把你送到學院裡，跟那許多同學們學習吧，多少也學會一點規矩。」我就這樣躋身到棲霞律學院去了。

學院裡有三、四十位學生，大都是二十多歲，也有幾個不足二十歲的人，但為數極少，我和他們就比較常來往，比較談得來。他們是我的老師，也是我的同學，但他們比我強、比我好、比我高、比我有程度，他們什麼都比我懂得多，我跟他們相比，還是很不足的。

不過，到底是律學院，裡面的圖書很多，尤其，從棲霞鄉村師範學校帶回來的書，成為我真正的精神食糧。那許多圖書沒有人管理，我就自願管理這許多圖書。

我經常留意那些好的學生、優秀的學長，大概都借哪些書，當他們歸還的時候，我就注意他借的那一本書內容究竟是講些什麼？

一本《精忠岳傳》的封面，岳母在兒子的背上刺「精忠報國」四個字，成為我學習的對象；一本《水滸傳》，讓我對梁山泊上一○八條好漢的名字、綽號、身穿的衣服、手拿的武器，都能如數家珍。又如《七俠五義》、《小五義》、《封神榜》、《蕩寇誌》等，我幾乎看過一遍，就能唱名書中的人物，對他們的特色朗朗上口。

這時候，除了有書可以讀以外，每天還被要求五堂功課正常。做早晚課的時候，別人都很風光，唱念、誦經被人稱讚，只有我，大家好像都不願意和我搭腔。我覺得奇怪，你們唱的課誦，我沒有跟隨你們嗎？但是自己的缺點，自己是不知道的。

後來好幾位同學跟我說，你五音不全，唱得荒腔走板，這才知道自己的缺點。我自己很慚愧，我想，我這一生了了，連天生的喉嚨都不肯助我一臂之力。但是，沒有關係，我還有一個頭腦，所以我決定要多讀書。

我在大陸十年的參學，歷經了棲霞山律學院、常州天寧寺的禪堂和佛學院、鎮江的焦山佛學院、金山江天寺的禪堂，這些讓我學通了一點佛法、一點文學，但是出家人根本的梵唄唱誦，我都不擅長。所幸，我在鎮江、常州、南京這些大都市都住過，甚至從路上的廣告裡找尋學習的東西。

我曾在戲院的門口，看到京劇《戰馬超》的廣告，我想像他們用什麼武器，穿什麼服裝，這個武器和另外一種武器對打，究竟哪一種比較合適等。甚至，《岳傳》中的「岳雲雙錘大鬧朱家鎮」，我設想，這雙錘究竟有幾斤重？裡面的兩個大銅錘，假如有八○斤、一二○斤，我拿都拿不動了，還能打仗嗎？後來自己又想，八○斤重的銅錘，一錘打在對方的長槍上，一震動，手就麻了，武器應該就掉到地上了。

此外，我知道了關雲長的「青龍偃月刀」，是因為刀身上鑲有蟠龍吞月的圖案而得名；也認識了「張翼德（張飛）造丈八點鋼矛」，「八十萬禁軍教頭，豹子頭林沖」、「浪裡白條」張順、「立地太歲」阮小二等。報紙上的文字，我不能完全看懂，但有這許多戲劇圖樣的廣告，就比較容易了解。在這樣的情況之下，我慢慢的長大了。

直到二十歲以後，我到了南京，後來又到了上海這個大都會，從更多廣告牌上的圖案，我回憶起童年記得京戲的四大名旦，此時又增加了許多新的人物。例如，有一名武生叫「蓋叫天」，見過一個關於他的廣告，幾乎有一間房子牆面的大小。據說他在一九三四年演出《獅子樓》時，過程中發生意外，為了不壓傷同台演出的演員，自己摔斷了右腿骨，忍痛繼續演出一直到結束。

名聞上海、東北的紅牌老生──「麒麟童」周信芳，聽說他六歲就學京劇，七歲的時候在杭州登台，取藝名叫「七齡童」。後來在上海演出時，宣傳單誤寫為「麒麟童」，之後就一直沿用這個名字，和老生演員馬連良並稱「南麒北馬」。位列四大鬚生之首的余叔岩，具有深厚文化素養，他不但會唱京戲，還講京戲，寫京戲論文，畢生推廣京劇。余叔岩出過的三十七張唱片、十八張半劇目，被公認是學習老生唱腔最好的教材。

而四大名旦裡，我對梅蘭芳在一九一九年時，首度把京戲唱到日本，一九二九年前往美國，並且在西雅圖、芝加哥、華盛頓、紐約、舊金山、洛杉磯、聖地牙哥、檀香山等地演出兩個半月，引起各界轟動的情況，留下了深刻的印象。能夠把京戲唱紅到外國去，這真是一件光榮的事。

據說演出時，梅蘭芳身上穿的戲服成為時尚藝術，如婦女以藍絲布作為頭巾，帶動美國一股風潮，後來還獲南加州大學等頒予他「梅氏」博士學位。我覺得，可以把京劇發揚到這樣的程度，實在稀有難得，所以後來我與梅蘭芳的兒子梅葆玖來往，自然就有一種文化的感情。

如今回想起來，好在我五音不全，假如五音全的話，有條件發展，我可能去唱戲了也不一定。但是我知道在我們家鄉是看不起戲子（唱戲的人）的，認為唱戲是一種低賤的工作。當然我沒想過唱戲，不過，我今天要說一句公道話，唱戲是一種藝術，是一種教育，是一種文化，怎麼可以把它說成是低賤的職業呢？

這些讓我想起對戲劇的懷念，在南京，那時候已經有電影了，最初是默片，我感覺看默片比看書生動。到後來，有了戲院、電影院，也曾衝動想要到電影院裡去看電影，可是想想自己是出家人，也不敢這樣拋頭露面，不顧佛門的規矩，也就打消了與戲劇的緣分。

二十三歲到了台灣之後，雖然是兵荒馬亂的時代，但是台北的永樂戲院，顧正秋掛頭牌，每天聽說都高朋滿座，也看到報紙上天天廣告介紹，哪一家演什麼戲，哪一家演什麼電影。因為沒有辦法去看戲、看電影，我就看廣告，從廣告裡也學到不少戲劇的知識。所以有一次顧正秋唱了一些誣衊佛教的戲劇，我還曾經寫信向他抗議。

我就想到要弘揚佛法，光是在寺院裡講經，這是不行的。佛教必須電影化、佛教必須文藝化、佛教必須大眾化、佛教必須藝術化，就是在那個時候初生起的念頭。甚至我從報章雜誌知道學校、社會的種種因緣，我也想到，將來如果有辦法，我要辦一份報紙、辦一所大學、辦一個電視台，並且期許自己能有這一天的來臨。

到了後來，慢慢有了電視、廣播，也有人來找我，希望我寫的小說如《釋迦牟尼佛傳》、《玉琳國師》等，能給他們拍成戲劇。

其中《玉琳國師》在一九五四年十一月，被正義滬劇團改編成話劇，在台北大華戲院演出；空軍廣播電台將它錄成廣播劇，在電台播出；甚至後來也被改拍成台語電影，名為「千金小姐萬金和尚」。當時我也不知道拍得怎麼樣，只是在佛教界裡我都沒聽人說過。由此可知，佛教界對影劇的拍攝了解，還是有一大段的距離。

一直到多年後，勾峰先生根據我的《玉琳國師》改編製作成《再世情緣》，在中國電視公司八點檔播出，引起很大的轟動，海外地區也爭相播放，我慢慢接觸到這種另類的弘法世界，也感到非常的歡喜。

因為有生動的圖案、畫面，配合文字的宣傳，弘化效果比較大；因此，我也樂於把我寫的書，提供給他們編劇。但是，我也有遇到讓我挫折的情況，像我寫的《釋迦牟尼佛傳》，給金國戲院附設的製片廠拍成電影時，製作單位把悉達多太子和耶輸陀羅公主演得太過纏綿，引起佛教界的抗議。

那個時候，台灣的電視台每天下午都會播一小時的京劇節目，但我對京劇裡的唱腔，光是兩個字拉得那麼長，一句話也要唱得那麼久，實在引不起興趣。其實，我們也不懂什麼唱腔、曲韻，但總覺得京劇要改良，聽的人口才會更多。佛教也和戲劇的命運相同，因為保守，沒有通俗化、大眾化，就沒有人聽，也沒有人講，沒有人學佛，沒有人信佛了。

戲劇也是一樣，人家不懂，哪一個人有興趣去看戲呢？雖然你敘述的忠孝節義，對人心道德有所幫助，但是他不懂，你又奈何得了呢？所以，我主張佛教和京劇都應該先通俗化，讓人聽得懂。

特別是因為時代的演變，我知道京劇的聽眾正在漸漸減少，要讓人看得懂，就要派專門的人講說京劇內容、常識、專業用語，讓人明白情節的高潮迭起。有了一個基礎的知識之後，大家再推動京劇，就會比較容易推廣了。

同時，我也感到京劇應該要從學校教育做起，培養學生學習京劇的文學、精神等。照理說，這些戲劇的內容，都是講究忠孝節義、倫理道德，這些都很適合青少年、兒童的身心成長。遺憾的是，中國的國粹京劇表演，慢慢被新式的電視、電腦影音媒體、網路文學給淘汰了；而年輕的一代，也無法懂得京劇所要傳達的傳統道德和價值觀，讓我有江河日下之感慨。

除了京戲外，我接觸戲劇的眼光漸漸的更廣了。那個時代已有錄影機，因為不便到電影院去看戲，就買一些得獎的錄影帶，偶爾欣賞一下。舉凡金像獎得獎的名片，像《十誡》、《勇士們》、《六壯士》，都深深吸引我。國語片中，我也看過《英烈千秋》、《筧橋英烈傳》、《黃埔軍魂》等一些戰爭愛國的片子。其實，我感覺到京戲比香火戲好看，電影又比京戲好看，西洋的奧斯卡金像獎名片也比國語片好看。

台灣過去曾經有一句話：「假如教室像電影院。」我覺得這是很有道理的，因為兒童在教室裡，假如遇到不善於教書的老師，上起課來枯燥無味，坐在那裡就如坐牢獄一樣辛苦。假如有電影看，可能進步會快一些了。

到了現在，兩岸的製片水準已經逐日提升，應該可以拍得出更好的佛教電影供大家觀賞。像《維摩詰經》中「天女散花」的故事，如果能運用現代的科技效果，將佛教活潑的內涵精神展現在銀幕上，必定會比京戲裡的《天女散花》還要精彩。此外，如果能以歷史性的手法重新拍攝《西遊記》，以正面的角度，將玄奘大師橫渡流沙，西行取經的艱辛困苦，以及建譯經院翻譯佛經等等事蹟，展現在世人的眼前，必定能引起觀眾心靈的共鳴。

像早期的影片《釋迦傳》、《鑑真大師》、《六祖惠能大師》、《水漫金山寺》、《等身佛》、《元曉大師》等，就是將佛教故事透過電影效果深入民間，可以說功德無量。

所以，我曾一度想在佛光山設立視聽教室，也買了很多的錄影帶，希望成立一個「世界佛教聽視覺教學中心」，但終因佛教裡還是比較保守，意見很多，這個理想也就未能實現了。

話說回京劇，二○○五年時，我在北京市認識老市長張百發先生，他是一個京戲迷，不但自己愛好，自己也唱戲，尤為重視京劇團的青年才俊，對於培養人才不遺餘力。雖然老年才學唱，但唱得唯妙唯肖，身段、唱腔等，一點都不輸給專業人士。我到北京的時候，他特地為我辦了一場「堂會」，還請了幾個唱戲的名角公開演出。

二○○八年八月，因北京奧林匹克世界運動會開幕式邀請我出席，於是我再度造訪北京。張老市長盛意殷殷，再一次要我去聽「堂會」。其實，我還沒有資格聽得懂這種「此音只應天上有，人間難得幾回聞」的高檔京劇。

但是，為了回報老市長張百發先生的盛情，我特地邀請老市長，以及由程派傳人遲小秋女士擔任團長的北京京劇院青年京劇團，一行五十餘人到台灣巡迴表演。北京京劇院，是目前規模最大的京劇表演專業藝術團體，我替他們辦了六場演出，取名「京華再現」。內容包括：《鎖麟囊》、《戰馬超》、《八仙過海》、《三岔口》等十一齣知名戲碼，從高雄、台南、台中、宜蘭到台北，場場爆滿，回響相當熱絡。

特別是在台北國父紀念館演出前，我請張百發老市長與郝柏村將軍，兩人唱一段講述廉頗與藺相如故事的《將相和》，讓大眾留下深刻的印象。而團長遲小秋女士，不愧出自名師程硯秋之後，一齣《鎖麟囊》，唱得字正腔圓，深情婉轉，絲絲入扣，讓人聽了實在有「繞梁三日」之感。

大師著作《玉琳國師》，被改編拍成《再世情緣》電視連續劇，轟動一時。

我很欣賞《鎖麟囊》這齣戲，它的內容精神與佛教所述的因緣果報、好心好報相當呼應，覺得很有教育的意義。這故事描寫古代山東登州富家女薛湘靈出嫁途中，逢到大雨，花轎停在廟裡暫時歇息，巧遇窮家女子趙守貞的花轎也停在廟裡。趙女為自己身世悲泣，薛女心生善念，同情趙女家貧，便將自己的鎖麟囊贈予趙女作為嫁妝。趙女欲知姓名以待他日回報，薛女表示同日婚嫁，自是有緣，不必言謝。

多年後，趙守貞夫家發達，極欲回報恩人，卻遍尋不著，只有把鎖麟囊供在閣樓上紀念，不准家人隨意接近。

富家女新娘薛湘靈，後來不幸遇到天災，全家流離失所，輾轉做了趙守貞家裡小公子的奶娘，但是彼此不認識。趙女特意交代閣樓不可進去。一日，薛女因找尋小公子玩耍丟失的小球進入閣樓，一看，竟然見到自己當初的鎖麟囊被奉在堂上，想起自身命運的轉折，不禁悲傷涕泣。

趙女相當好奇，問他為什麼哭泣？薛女如此一說，趙女一聽：「啊！原來你就是我尋找多年的恩人。」兩人後來結成姊妹。故事的內容講的都是感恩、報恩，沒有陷害的劇情。

那一次，我向觀眾表示，京劇的內容，主要闡述勸人向善的精神，具有淨化人心的效果，這與佛教的梵唄以音聲做佛事的弘法意義，有著異曲同工之妙。為了發揚優良中華文化，重拾人與人之間的美好情義，以及相互感恩的芬芳美德，因此，特別邀請北京京劇團來台演出。這一段話引發大家共鳴，報以熱烈的掌聲。

二○一○年五月，如常法師將我的「一筆字」，經過大陸文化部特許，在北京中國美術館展出，我三赴北京，同時台灣也有不少信眾跟隨我到北京一同參加。那一次，張老市長特地在長安大戲院，為我們安排演出大規模的京劇。

聽說那天晚上，北京長安大戲院破例從大門口鋪上紅地毯，老市長張百發先生帶領當今京劇界重要的領軍人物，如：譚鑫培的第五代傳人譚元壽、第六代傳人譚孝曾、第七代傳人譚正岩，梅蘭芳之子梅葆玖先生，以及余、言、馬、譚、楊、奚各鬚生名派，和梅、程、荀、尚、張各旦角名派的優秀代表，以及花臉、老旦、丑角、武生、武旦、武丑、武淨等行當的菁英，還有北京京劇院燕守平、王福隆、沈媛女士等國家一級琴師，熱烈歡迎我們一行人，場面之熱烈，讓跟隨我一同去的信眾都感動不已。

後來我才知道，那天晚上登台演出的，都是來自北京、天津、上海、武漢等京劇重鎮，以及東北大連的各種藝術名角，例如：與佛教有七世因緣的京劇世家譚門代表譚孝曾，演唱了最拿手的《定軍山》。接著，馬派的再傳弟子朱強和馬連良的女公子馬小曼，分別演唱了膾炙人口的《甘露寺》和《淮河營》唱段。

言派鬚生最佳傳人任德川和奚派鬚生的領軍人物張建國，分別演唱感人至深的《三娘教子》和《二堂舍子》唱段。南北兩大楊派鬚生傳人李軍、楊少彭分別演唱《沙橋餞別》和《空城計》唱段。余派女鬚生孫惠珠演唱余派經典《珠簾寨》核心唱段。可以說，全面地展示了京劇鬚生余、言、馬、譚、楊、奚各個名派的風格特色。

至於旦角五大名派，如梅派掌門人梅葆玖與他的高足胡文閣，程派傳人遲小秋，荀派真傳弟子劉長瑜與再傳弟子朱虹，尚小雲的親孫女尚慧敏，張派第三代傳人中的佼佼者張笠媛，分別演唱梅、程、荀、尚、張五大名派的菁華。

裘派花臉的掌門人李長春，葉派小生的掌門人葉少蘭，老旦行當的最佳人選趙葆秀也都各顯其能。知名的京劇夫妻李維康、耿其昌演唱重點唱段，優秀武生詹磊、于泳，以及北京京劇院的當家武旦張淑景，分別主演了《八大錘》、《伐子都》和《虹橋贈珠》等等。

他們告訴我，這是武劇中最威武的場面，一個比一個高難度的技巧，一幕比一幕精彩的武打，特別是「紮大靠」、穿上厚底靴，連翻三個「虎跳前蹦」，與「十二杆槍」的絕技，讓全場觀眾目不暇給，歎為觀止。而光是這些專有名詞、劇目的名稱，也讓我們聽得應接不暇了。

這些劇目，像《沙橋餞別》中，大唐皇帝表達對玄奘大師前往印度取經的謝忱；《釣金龜》中，講述二十四孝；《二堂舍子》中，教育後代捨生取義的精神；《赤桑鎮》中，宣揚包拯為國盡忠、為嫂娘盡孝的內容等。

他們也將佛光山的道場、佛光山的弘法事業，與佛光山的三好運動等，以說唱藝術呈現給觀眾，加上這樣的演出，正好符合國際佛光會提倡的「做好事、說好話、存好心」三好運動。那天，舞台上熱烈的演出，讓大家的心靈得到了淨化，這與人間佛教倡導真善美、和諧包容的精神是一樣的。張百發老市長還有感而發的說：「和尚，和尚，以和為尚，兩岸和諧萬歲！」

除了京劇外，一直以來，台灣傳統戲劇「歌仔戲」多次參與人間佛教的弘揚，演出許多佛教相關的戲碼。例如：明華園歌仔戲團在「佛光山春節平安燈會」演了《獅子王》；尤其佛陀紀念館落成以後，分別在大覺堂裡有唐美雲歌仔戲團演出《大願千秋》、明華園天字劇團演出《劉全進瓜》，以及尚和歌仔戲團表演《玉琳國師》等，引起觀眾熱烈回響。

前幾年有一次我到河南，興建中原大佛的李留法居士，邀請豫劇團到飯店裡演唱給我一個人看，我覺得很可惜，我也不懂，但是在他安排豫劇行程下，我也不好意思拒絕，我覺得豫劇可以通俗的走入社會，也可以比京戲通俗一點。

幾年前，我到上海訪問，也有人安排了「滬劇」給我觀看；我到蘇州，蘇州市副書記杜國玲女士，也特地安排「崑曲」、「評彈」給我欣賞，甚至我也有因緣接觸到一些「越劇」與「粵劇」等。一下子之間，各種中國各地戲曲一湧而來，真是讓人感到中華文化的博大精深，實在不容易快速的消化接受。

後來白先勇先生送我崑曲作品《牡丹亭──遊園驚夢》，我回想起，其實在我二十一歲時，也就是一九四七年，有機會做一個國民小學的校長，有一天友人約我到鎮上，那裡有戲院唱戲，唱的就是崑曲。但我也聽不懂，只知道裝扮得很漂亮，音聲也很好聽，偶爾聽懂幾句，覺得有文學之美。

六十年後，因為白先生的因緣，為了了解崑曲的來源，我還特地找出佛教的《歸元鏡》劇本（《淨土傳燈歸元鏡》），才知道原來戲劇大部分是源於崑曲，崑曲發源於佛教的《歸元鏡》。

崑曲是中國戲曲之祖，因為崑曲發源於崑山，從那個地方傳到浙江，就叫越劇，傳到四川就叫川劇，傳到湖南就叫湘劇，傳到北京才有京劇。說來京戲應該要以崑曲為老祖呢！

崑曲，確實是在明朝時最輝煌，那時一位杭州報國寺的智達法師所撰寫的《歸元鏡》，內容以東晉廬山慧遠大師、五代永明延壽禪師、明代蓮池大師三位高僧的事蹟為核心，以戲曲形式鋪排出勸人修習淨土法門的情節。原書共四十二分，取《華嚴經》四十二字母之義，這也是弘揚佛法的法門。

就好像我們從敦煌藝術裡可以看到的「俗講變文」，如：《八相成道》、《天女散花》等，其實也都算是戲曲。這些俗講變文，就是把佛法通俗化，讓社會的民眾更容易了解與接受。古人已為我們開了先河，可惜我們沒有照樣學樣，失去了很多大好弘法的方便。

現在，慢慢的我對戲劇產生一點興趣，也悟到一點門路，可是眼睛也看不到，耳朵也不怎麼好了。看起來，人生無論是要學的、要做的、要參與的，一定要趁早，到了老年再想學，就比較不容易成功了。

說來，戲劇對於傳統的文化、道德的教育、民間的娛樂等，都有所影響，並且值得提倡。但遺憾的是，中國人總把自己的文化看得沒有價值，只歡喜外來的文化，這實在是我們中華民族令人遺憾的地方啊。