p109　二、音樂

音樂，在佛陀時代已是諸供養之一，供養音樂有不可思議的功德。《大寶積經‧無垢施菩薩應辯會》載，凡是以伎樂、香花等供養三寶，得以成就三十二相。在〈阿闍世王子會〉，有阿闍世王子請問佛陀如何成就天耳，佛陀回答王子：「奉樂成天耳。」

《佛說大乘菩薩藏正法經》也說，凡是至誠布施微妙音樂，能夠得到天耳清淨。《菩薩行五十緣身經》，佛陀受文殊師利菩薩的邀請，講說前世所作功德，佛陀說：「菩薩世世持好音樂樂於佛及塔，用是故，佛為諸弟子說經，滿一佛界中人悉遍聞之。」又說：「菩薩世世持諸音樂、雜香華供養佛及塔，用是故，佛入城時，城中諸音樂不鼓而自鳴。」

佛教音樂推自印度佛陀時代，其後，馬鳴菩薩於華氏城作戲曲「賴吒和羅」，度化五百位王子出家。佛教流傳到中國來，最早的弘揚方法係佛經的講說和翻譯。後來，古德為了使佛法更加普及到廣大的群眾中，便採用了更多的弘化方法，如：經文的朗誦，梵唄的唱誦，把經文敷演成通俗故事等，其中經文的朗誦及梵唄的歌誦，就是今日為大家所熟知的佛教音樂。

（一）梵唄

佛教音樂最早是梵唄，「梵」是大梵天的音樂，「唄」是清淨，所以梵唄真正是從天上傳下來的音樂。它的音韻不會使人跳躍，而是在寧靜安詳中擴大自己和昇華自己。因此，「梵唄」音樂主要是用來讚美佛陀的，後來則應用在傳教和弘法之上，進而作為修持之用。

《法華經》云：「梵音海潮音，勝彼世間音。」又云：「或以歡喜心，歌唄頌佛德，乃至一小音，皆共成佛道。」可見以音聲歌唄來表達對佛教的感情，乃至於廣行教化，均有其重要意義和作用。

梵唄，是用清淨的曲調來讚頌十方諸佛菩薩功德，或歌詠真理貝葉法言，具有「正直、和雅、清澈、深滿、周遍遠聞」等五種性質。在《十誦律》中，佛陀曾讚許跋提比丘：「聽汝作聲唄，唄有五利益：身體不疲、不忘所憶、心不疲勞、聲音不壞、言語易解。」《南海寄歸內法傳》也說，學習梵唄有六種功德：1.能知佛德深遠；2.體制文之次第；3.令舌根清淨；4.得胸臟開通；5.處眾不惶；6.長命無病。因此，梵唄不但富含宗教價值，也深具普遍特色，更重要的是，它在展現誠敬和攝心息念時，形成一股偉大的感動力量。

梵唄之所以能流傳久遠，也就在於這份深切的感動力量，不但提升了宗教情操，對於淨化心靈，亦極具潛移默化之功，因此能發揮利樂眾生的廣大效果。尤其中國傳統梵唄海潮音唱腔，蘊含優雅莊嚴的氣氛，在佛教音樂中更占有重要地位。惜乎近因曲高和寡，而經懺之流在迎合世俗的風氣下，偏離了莊重和雅的本質，遂使心靈共鳴的效果漸趨幽微。有鑑於此，我在一九四九年來到台灣後，即不斷用心於佛教音樂的推廣，在發揚傳統梵唄方面更是戮力以赴。

一九五七年，我率領宜蘭青年歌詠隊，灌製了全台灣第一張佛教唱片，各方反應十分熱烈，給予我無限的信心。一九七九年元月，佛光山假台北國父紀念館舉辦「佛教梵唄音樂弘法大會」，同時出版「梵唄聖歌錄音帶」，也都獲得了廣大的迴響。當時我們邀請名音樂家呂炳川教授親臨指導，與中國佛教研究院的八十名學生，齊集在佛光山大雄寶殿共同錄音，當清淨美妙的梵音一頃而出時，在場的每一個人彷彿聽到了天樂，如海潮連波般，迴旋蕩漾在偌大的殿堂中。大家在驚歎之餘，都深深感到這些發自肺腑的音聲，已不單純是佛教梵唄，更是一種震撼心靈的藝術結晶。

自該項錄音帶發行以後，傳統海潮音唱腔的佛教梵唄逐漸在台灣勃興起來，利用梵唄音樂弘法者也日益增多。佛光山繼一九九○年五月，假國父紀念館舉行的「佛教梵唄音樂弘法大會」再一次造成轟動以後，又於一九九二年三月，假台北國家音樂廳推出「梵音海潮音弘法大會」，這是國內第一次將佛教的梵唄音樂帶入國家音樂殿堂，也顯示出佛教梵唄音樂普遍受到國人的肯定與推崇。

（二）佛歌

佛歌是佛教聖歌的簡稱。佛教的梵唄雖然莊嚴，但是一般信徒大眾不易學習，無法通俗化。為了使佛教音樂更大眾化，真正發揮「以音聲作佛事」之功，早在四十幾年前，我與煮雲法師及台北工專教授吳居徹、宜蘭通信兵學校教授楊勇溥和李中和、蕭滬音教授等人，就為現代佛教聖歌寫下了不少詞曲，漸次推動佛教音樂。尤其早在民國四十八年（一九五九），我在台北創辦佛教文化服務處時，除出版許多佛教書籍外，並且錄製了佛教史上第一張唱片，造成空前轟動，被稱為劃時代的創舉。

及至今日，佛教音樂已在社會上廣為流行，佛光山的〈三寶頌〉問世以後，短短兩三年內，佛歌錄音帶在海內海外各地流通達數十萬卷以上，可見佛教音樂已融入世人的生活中，普為大眾所喜愛了。

（三）合唱

佛教聖歌的推出，除了藉歌宣揚教理以外，更希望吸引年輕人學佛。三、四十年前，我在宜蘭雷音寺組織歌詠隊時，曾遭到多人的非議，認為太世俗、太叛逆。其實年輕人如果不用唱歌來「吸引」他們，是不會入佛門的，因此，我還是成立了「佛教歌詠隊」，透過合唱團，讓佛教走進社會，融入生活，並且吸引了不少愛好歌唱的青年人進入佛門。

佛光山叢林學院更突破傳統，首度於民國六十八年（一九七九），在國父紀念館舉行「梵唄音樂會」，八十一年（一九九二）起，連續多年在台北國家音樂廳和國家戲劇院表演「梵音樂舞」，進而與台北市立國樂團合作演出，為佛教音樂譜出優美的樂章，讓佛教音樂從修持儀禮的殿堂，走向社會高尚音樂的領域，寫下佛教史上嶄新的一頁。

（四）法器

廣義而言，凡寺院內有關莊嚴佛壇，用於祈禱、修法、供養、法會等各類佛事，或佛子所攜行的念珠、錫杖等修道資具，統稱為法器。又稱佛器、佛具、道具。狹義言之，特指放置於佛前的一般常見法器，如大磬、引磬、木魚、鐺子、鉿子、鈴鼓、鐃鈸、手鼓等。法器的功用在於唱讚或誦經時，以法器領導大眾配合節拍，唱誦如法，令人生起肅然起敬之心。因此，這些佛門的法器配合讚誦梵音的板眼敲擊，起落、快慢、轉合有序，其聲音在樂器中別有風味，聽到耳裡，好像置身於另一個清涼的境界裡，令人息下許多塵念。

（五）國樂

在佛教的法會唱誦中，如燄口佛事、水陸法會等，多使用國樂器以達弘法之效。

近年來由於佛教音樂已在社會上掀起一股熱潮，許多愛好音樂人士，遂利用各種樂器，重新詮釋佛曲。

在樂器中，以國樂最能將佛曲中悠遠空靈的意境表達出來。國樂器大致可分為三類：

1.敲擊樂器：如磬、鐘、鼓、鑼、木魚等。

2.吹奏樂器：如簫、管、笛子、笙、嗩吶等。

3.弦樂器：如胡琴、揚琴、古箏、琵琶、月琴等。

透過悠揚的樂音，使得佛教樂曲更具有陶冶性情、變化氣質的功用。

（六）俗講

佛教東傳中土，繼經典的大量傳譯之後，部份佛教徒開始致力於佛法的普及，於開講佛經時，儘量改編為通俗的故事體裁，甚至配以通俗音樂吟唱之，此種講經法會稱為「俗講」，盛行於唐朝、五代。

據《續高僧傳》卷二十〈善伏傳〉載，善伏於貞觀三年（六二九）曾在常州義興（江蘇宜興）聽俗講，其後皈依佛教。可知俗講在貞觀年間在常州地方即已開講。有唐一代，俗講普及於各地，在長安，有奉敕令而舉行一個月者，也有於地方寺院舉行短期的俗講者。所開講的經，較常見的有《法華》、《涅槃》、《金剛》、《華嚴》、《般若》等大乘經典。又敦煌文獻記載，我國邊疆地區俗講也十分普及。

俗講的程序，先打鐘，大眾依序入堂，講師隨後入堂，其後大眾合聲唱佛名，復有一僧舉聲唱梵讚，大眾唱和。其後唱押座文，再次開經、開讚、懺悔、讚歎、解釋經題、入經說緣喻、申讚歎、回向發願。

此俗講後來又演變為純粹以「說唱」故事為主的「講經變文」，更趨於通俗化，而孕育出我國白話文學的先河。

俗講是以「因時制宜、隨類化俗」為主要的方法，以達寓教於樂的目的。

由上述佛教的梵唄、聖歌，乃至俗講，可見佛法的弘傳，音樂占有相當重要的地位；而音樂是和諧的語言，今後發展必與人生有密切關係，對陶情養性有莫大的功用，將佛教音樂帶入每個家庭，必能充實我們的生活。